As part of their commitment to local art and culture, four Québécois artists were invited to collaborate on a collective artwork using a technique unique to them: scratching.
The creations of Judith Berry, Rafael Sottolichio, Berirouche Feddal, and Wendy-Alexina Vancol were brought together and exhibited at Place des Arts from September 18 to October 6, 2024, as part of the Journées de la culture. Created over the summer, this piece reflected a process that was both individual and collective.
Dans le cadre de leur engagement envers l’art et la culture d’ici, quatre artistes québécois avaient été invités à collaborer sur une œuvre collective en utilisant une technique qui leur était propre : le grattage.
Les créations de Judith Berry, Rafael Sottolichio, Berirouche Feddal et Wendy-Alexina Vancol avaient été réunies et exposées à la Place des Arts du 18 septembre au 6 octobre 2024, dans le cadre des Journées de la culture. Réalisée au cours de l’été, cette pièce reflétait un processus de création à la fois individuel et collectif.
From the very beginning of the project, the color blue was our main source of inspiration. To me, blue evokes softness, wisdom, comfort, and touch. The choice of the self-portrait theme came naturally, inviting us to reflect on what we wanted to express.
In this context, I see myself within my community, whose unwavering support has shaped me and continues to inspire me. Without it, I wouldn’t be the person I am today. I therefore chose to create a piece that pays tribute to this unconditional support, a work that conveys this deep connection despite the noise of the outside world. My inspiration also draws from Haitian art, rich in colors and narratives, which resonates with my identity and journey.
Dès le début du projet, la couleur bleue a été notre principale source d’inspiration. Pour moi, le bleu évoque la douceur, la sagesse, le réconfort et le toucher. Le choix du thème de l’autoportrait s’est imposé naturellement, nous invitant à réfléchir à ce que nous souhaitions exprimer.
Dans ce contexte, je me vois au sein de ma communauté, dont le soutien indéfectible m’a façonné et continue de m’inspirer. Sans elle, je ne serais pas la personne que je suis aujourd’hui. J’ai donc choisi de créer une œuvre qui lui rend hommage, une pièce qui traduit cette connexion profonde, malgré le tumulte du monde extérieur. Mon inspiration puise également dans l’art haïtien, riche en couleurs et en récits, qui résonne avec mon identité et mon parcours.